Pazar gecesi Los Angeles’ta düzenlenen 95. Akademi Ödülleri töreninde Her Şey Her Yerde Aynı Anda, en iyi film, en iyi yönetmen ve özgün senaryo (Daniel Kwan, Daniel Scheinert), en iyi kadın oyuncu (Michelle Yeoh), en iyi yardımcı kadın ve erkek oyuncu (Jamie Lee Curtis ve Ke Huy Quan) ve en iyi kurgu (Paul Rogers) dahil olmak üzere yedi ödül kazandı.

Erich Maria Remarque’ın 1929 tarihli I. Dünya Savaşı romanından uyarlanan savaş karşıtı Alman filmi Batı Cephesinde Yeni Bir Şey Yok’a (Edward Berger) dört ödül verildi: en iyi sinematografi (James Friend), en iyi uluslararası film, en iyi özgün şarkı (Volker Bertelmann) ve en iyi kurgu.

Darren Aronofsky’nin yönettiği Balina, Brendan Fraser’ın en iyi başrol oyuncusu da dahil olmak üzere iki ödül kazandı. Guillermo del Toro’nun Pinokyo’su en iyi uzun metraj animasyon film ödülünü aldı.

Pazar gecesi düzenlenen tören genel olarak dar görüşlülük, kişisel tatmin ve toplumsal kayıtsızlığı yansıtıyordu. Kimse savaş, pandemi ya da faşist tehdit hakkında tek kelime etmedi. Gecenin yapımcıları bunu başarabildiği ölçüde, Dolby Tiyatrosu’nun dışındaki dünya da var olmayabilirdi.

Elbette bu görüntünün altında yatan gerçek çok farklı. Sektör, devam eden pandemi, büyüyen durgunluk, teknolojik değişim ve bu yıl yazarların grev tehdidi de dahil olmak üzere siyasi ve endüstriyel belirsizliklerle bağlantılı muazzam bir mali krizle karşı karşıya. Dahası, giderek daha dayanılmaz hale gelen baskıcı toplumsal ve siyasi ikilemler, günümüzde sanatçıların daha çalkantılı düşünce ve duyguları kaydedebilecekleri çok az yol olsa bile, daha düşünceli olanları etkilemeden bırakamaz.

Her yıl düzenlenen Akademi Ödülleri töreni, bırakın toplumsal muhalefeti, çalkantılara bile izin verilen bir ortam değildir. Resmi Amerikan toplumunun kendisini ve diğerlerini her şeyin yolunda gittiğine ikna etmeye çalıştığı kamusal etkinliklerin en sıkı senaryolaştırılmış ve denetlenmiş olanlarından biridir. Ancak 12 Mart’ta dikkat çekmeyen şey, yapılan sunumlardan ya da kabul konuşmalarından çok daha önemliydi. Mevcut sessizlikte şüphesiz farklı faktörler rol oynamaktadır; bunlar arasında, çoğu zaman otosansüre dönüşen “siyaset yapmama” konusundaki resmi ısrarın (olası cezalar olarak kınama veya sürgün) korkutucu gerçekliği de yer almaktadır. Birinci Dünya Savaşı’ndaki korkunç katliamı gözler önüne seren Batı Cephesinde Yeni Bir Şey Yok filminde rol alan kişiler dört kez sahneye çağrılmış ve hiçbir konuda ağızlarını açmamışlardır.

Diğer durumlarda ise, ödül sahipleri, zenginlik, aşırı kendini kaptırma ve karmaşık olayları anlamlandırma konusundaki basit yetersizlik ya da isteksizliğin zayıflatıcı bir bileşimi nedeniyle, dünyanın durumu ve hatta kendi sanatsal çabaları hakkında anlamlı bir şekilde konuşmaktan alıkonulmaktadır.

Kayıtsız medya basını bu yıl ödüllerin olaysız geçtiği yorumunu yaptı. Variety’den Owen Gleiberman Pazar günkü törenin “güvenli, tanıdık, zevkli ve güven verici olduğunu, tekneyi sallamadığını”, sunucu Jimmy Kimmel’in “çok az kişinin tüylerini diken diken ettiğini ve tüm sınırlardan kaçındığını”  onaylayarak belirtti. Gerçekten de büyük övgü. Hollywood Reporter, “bu yılki yayının olumlu ve destekleyici havası[nın] açık olduğuna” ve “neredeyse tamamı kısa ve zarif olan kabul konuşmalarına” dikkat etti.

Etkinliğin sıkıcılığı ve nüfusun geniş katmanlarının yaşamlarından ve kaygılarından uzaklığı, Akademi Ödülleri yayınının izlenme oranlarında son on yılda yaşanan keskin düşüşü kısmen açıklıyor. Bu yılki etkinlik ABD’de yaklaşık 18,7 milyon izleyiciye ulaştı. 2022’de 16,6 milyon olan izleyici sayısı biraz arttı ama yine de tarihin en az izlenen törenlerinden biri oldu. En son 2014 yılında Oscar Ödülleri 43,6 milyon izleyiciye ulaşmıştı.

Her Şey Her Yerde Aynı Anda yaratıcı ve enerjik bir çalışma. En azından başlangıçta, sahibi oldukları ve işlettikleri çamaşırhanenin üst katında yaşayan zor durumdaki Asyalı-Amerikalı bir aileye odaklanıyor. Boşanma, IRS [gelir idaresi] ile yüzleşme ve diğer zorluklar baş gösterir. Belli bir noktada, film absürdist bir yöne doğru dönüyor, çünkü “çoklu evren” (paralel evrenlerin geçilebilir bir grubu) olduğu gibi araya giriyor. WSWS’nin belirttiği gibi, film bunu “Bilgi Çağı’nın hiper-bağlantılılığının yanı sıra insan kişiliğinin değişkenliği için gevşek bir metafor” olarak kullanıyor.

Bununla birlikte, yarışmadaki en zorlu film değildi. Ödül alan Batı Cephesinde Yeni Bir Şey Yok ve ödül alamayan Tár (Todd Field) ve Triangle of Sadness (Ruben Östlund) bu kategoride değerlendirilebilir. Aftersun ve To Leslie gibi bağımsız yapımlar da yarışma dışı kaldı.

Aynı zamanda, Akademi jürisi, Top Gun: Maverick’in şişirilmişliğini (ya da daha kötüsünü), James Cameron’ın Avatar: The Way of Water ve Black Panther: Wakanda Forever ile Martin McDonagh’ın The Banshees of Inisherin’inin mizantropisini büyük ölçüde görmezden geldiler.

Sarah Polley, #MeToo kampanyasına bir destek olarak (She Said ile birlikte izleyiciler nezdinde kesin bir başarısızlığa uğrayan) Women Talking filmiyle en iyi uyarlama senaryo ödülünü kazandı. Hollywood’a “ince” bir eleştiri getiren Polley, Akademi’ye “‘kadın’ ve ‘konuşmak’ kelimelerinin birbirine bu kadar yakın olmasından ölümcül bir rahatsızlık duymadıkları için” teşekkür etti. Bu insanlar hangi dünyada yaşıyor?

Akademi, ırk ve cinsiyet politikaları ve Amerikan yönetici seçkinlerinin ihtiyaçlarına karşılık gelen sağcı pozisyonlar dışında politikaya izin vermiyor. Rus muhalefet lideri Alexei Navalny’yi konu alan Navalny filminin yönetmeni Daniel Roher, en iyi uzun metraj belgesel ödülünü alırken Dolby Tiyatrosu’ndaki izleyicilere şunları söyledi: “Bu ödülü Navalny’ye, dünyadaki tüm siyasi mahkumlara adamak istiyorum. Alexei, dünya senin hepimize verdiğin hayati mesajı unutmadı. Diktatörlere ve otoriterliğe, başını kaldırdığı her yerde karşı çıkmaktan korkamayız, korkmamalıyız.” Navalny’nin eşi Yulia Navalnaya kalabalığa kocasının “O, sadece gerçeği söylediği için hapiste. Kocam sadece demokrasiyi savunduğu için hapiste.” dedi.

WSWS’nin defalarca belgelediği gibi, Navalny, demokrasi mücadelesiyle hiçbir ilgisi olmayan aşırı sağcı bir figürdür. “Kısa süre önce, “[Vladimir] Putin’in temsil ettiği aynı Rus oligarşisinin kesimleri adına konuşuyor” yorumunu yapmıştık. Rusya’da popüler bir figür olmaktan çok uzak olan Navalny, emperyalist güçler tarafından Rusya’da bir rejim değişikliği operasyonunun hazırlıklarının bir parçası olarak sistematik bir şekilde inşa edilmiştir.” Müslüman göçmenlerin kitlesel olarak sınır dışı edilmesini desteklediği kaydedilen Navalny’nin “Rus seçkinlerinin bazı kesimleriyle ve Rusya’nın neo-faşist çevresiyle” köklü bağları var. Neo-faşistlerin, aşırı milliyetçilerin ve monarşistlerin her yıl düzenlediği ve katıldığı Rus Yürüyüşü’ne birçok kez katılmıştır.”

Akademi, Altın Küre ve Grammy ödüllerinin aksine, Ukrayna Devlet Başkanı Volodimir Zelenskiy’ye üst üste ikinci kez bir video platformu sağlamayı reddetti. Ukrayna milliyetçiliğinin faşist ve antisemitik geçmişi ve bağlantıları Hollywood’un görmezden gelemeyeceği kadar kötü şöhretli mi yoksa başka nedenler mi devreye giriyor bilinmez ama ödül organizatörleri Zelenskiy’nin yokluğunu açıklamak için “siyaset yok” argümanına başvurdular.

Çeşitli medya kuruluşlarının da belirttiği gibi, Akademi Ödülleri bu yıl film endüstrisindeki ekonomik sarsıntı ve çalkantıların gölgesinde gerçekleşti. Variety, etkinlikle ilgili haberinde törenin “Hollywood için gergin bir zamanda gerçekleştiğini” gözlemledi. Tüketiciler kablolu yayınlardan uzaklaşıp abonelikli yayın hizmetlerine yönelirken, büyük stüdyolar ve onların kurumsal ebeveynleri Netflix’e meydan okuyan kendi şirketlerini kurmak için çok fazla zaman ve para harcadılar.”

Variety şöyle devam etti: “Discovery’nin WarnerMedia ile birleşmesi, Disney’in 21st Century Fox’un büyük bir kısmını satın alması ve Amazon’un MGM’yi ele geçirmesiyle eğlence sektörü de bir konsolidasyon döneminden geçti; ilk iki durumda satın alan taraf bilançosunda çok fazla borç bıraktı.” Büyük yatırımcılar, “büyük medya şirketlerinin aşırı kaldıraçlı olduğu ve yayıncılıktan para kazanmanın yeni yollarının, bir zamanlar kar elde ettikleri kablo abonelikleri ve sinema bileti satışları gibi eski yolların yerini alamadığı konusunda giderek daha fazla endişe duyuyorlar.”

Financial Times’ın Ocak ayı başında yaptığı en çarpıcı yorumlardan birinde, “Hollywood yöneticilerinin, eğlence sektörünün ekonomik durgunluk, yavaşlayan yayın büyümesi, yaşam destek ünitesine bağlı bir sinema endüstrisi ve potansiyel bir yazar grevinin birleşik tehdidiyle karşı karşıya kalması nedeniyle acımasız bir ‘kargaşa yılına’ hazırlandıkları” iddia ediliyordu.

Financial Times, 2022’de şaşırtıcı bir şekilde “borsanın en büyük eğlence gruplarından yarım trilyon dolardan fazla değer sildiğine” ve yöneticiler ile analistlerin “önümüzdeki yıl kan gölünden kurtulmayı beklemediklerine” dikkat çekti. ABD’nin en büyük medya holdingleri -Disney, Warner Bros Discovery, Paramount ve NBCUniversal- “yayıncılık sektörüne girmeleri nedeniyle 2022 yılında 10 milyar dolardan fazla işletme geliri kaybetti... HBO’nun sahibi Warner Bros Discovery, yaklaşık 50 milyar dolarlık net borçla boğuşurken son birkaç ayda yüzlerce personeli işten çıkardı. Şirket ayrıca maliyetleri düşürmek için HBO Max yayın hizmetinden düzinelerce programı kaldırdı.” Bu arada, dev Disney “şirketin yayıncılıkta milyarlarca dolar kaybettiğinin ortaya çıkmasından kısa bir süre sonra, Kasım ayında aniden genel müdürünü değiştirdi.”

Sinema izleyicisi pandemi öncesi seviyesine dönmediği için sinema salonu zincirleri derin mali sıkıntı içinde kalmaya devam ediyor. İkinci en büyük sinema sahibi Cineworld, Eylül 2022’de iflas başvurusunda bulundu.

Sinema dünyasının Pazar gecesi kamuoyuna sunduğu tablo hiç de iç açıcı değildi. Gösteri, cazibe ve tartışmaların (gerçek ya da manipüle edilmiş) arka plana itildiği nispeten durgun bir ortamda Hollywood, deyim yerindeyse “gün ışığında”, şu anda sıkıcı, benmerkezci, aydınlatıcı olmayan ve işleri çok sınırlı insanların yürüttüğü bir yer olduğunu ortaya koydu.

Toplumsal muhalefet olmadan, geniş kitlelerin yaşamlarını, zorluklarını ve hareketlerini ele alıp yansıtmadan sinema nedir? Bu varlık olmadan tarihsel olarak ne olmuştur? Pek bir şey değil.

Pek çok şey hem ABD’de hem de uluslararası alanda büyük toplumsal mücadelelerin sonucuna bağlı. Senaristler, yönetmenler ve oyuncular büyük ölçüde farkında olmasalar da film yapımının nihai yönü, mevcut durgunluğun sona ermesi, Fransa ve İngiltere’deki kitlesel grevlerin, Yunanistan’daki sert protestoların, Sri Lanka’daki ayaklanmaların yanı sıra Dana ve demiryolu işçilerinin, otomotiv işçilerinin ve ABD’deki öğretmenlerin mücadelelerinin gelişiminden derinden etkilenecektir. En düşünceli sanatçılar önümüzdeki dönemde ilhamlarını bu çevreden alacaklardır.